今天窝牛号就给我们广大朋友来聊聊评剧发源地,以下关于评剧发源地和代表剧目的观点希望能帮助到您找到想要的百科。

最佳回答问题一：评剧发源地是哪里 评剧是我国重要的剧种之一。评剧唱词通俗易懂，生活气息浓郁，与现实生活非常接近。我区是评剧的主要发祥地之一。

评剧起源于十八世纪，成型于清光绪年间。早年曾称“京东蹦蹦戏”，是在原宝坻县养济院所唱的“莲花落”和民间歌舞“蹦蹦戏”的基础上演变而来的。当时宝坻县 *** 对养济院收容的老弱病残人的粮米供应不足，这些人只得手打竹板，口唱“莲花落”，四处乞讨度日。在此基础上，县内的一些艺人将从东北流入的“蹦蹦戏”与“莲花落”融为一体，改为由一生一旦打地摊演出，演员自打竹板，且唱且舞，唱罢讨些粮米。后又发展成旦角拿丝绢，生角操纸扇，以第三人称对口演唱故事的形式，称“唱对口”。其后，进一步借鉴了河北梆子、京剧等剧种的艺术表现手法，吸收了县内流行的“地头调”和“ 娃娃腔 ”等唱腔，基本形成了自身的戏剧表演模式，一批故事情节完整、行当齐全的大型剧目开始在舞台上演出。随着艺术特色的不断成熟，民间戏班不断增多，养班唱戏盛行，宝坻涌现出了一批优秀艺人，并开始到外县和大城市流动演出。清光绪末年，宝坻第二 、三代“蹦蹦戏”戏班进入北京演出《赵连璧借粮》、《十粒金丹》、《刘翠屏哭井》、《五女哭坟》、《刘成杀婿》等剧目，得到西太后赏识，评剧从此在全国确立了独立的戏剧地位。

评剧成型后，艺人们纷纷组成戏班去各地演唱，对评剧的发展做出了巨大贡献。众多的班组，造就了一大批宝坻籍的评剧艺术家。新中国建立前后，在评剧界有影响的宝坻籍评剧艺术家有来凤仪、刘春德、刘宝山、王仲元、刘小楼、赵连喜、赵丽蓉、李福安、孔广山、宋淑舫、寇文止、张存凯、郝文富、王林、李亚荣等。与此同时，宝坻境内的评剧演出活动也如火如荼地开展起来了。1953年宝坻县成立艺术联合总会，大部分评剧民间艺人入了会。1954年举办了优秀剧团汇演，十余个业余剧团演出了《白蛇传》、《王贵与李香香》、《小女婿》等经典剧目。1965年，在原民间艺人组织的“天天新剧社”的基础上，宝坻组建了第一个专业剧团――宝坻县评剧团。六、七十年代宝坻的评剧事业更加繁荣，全区涌现出评剧团体23个，排演了一批反映时代新生活的评剧剧目，并多次在省市级评剧汇演中获奖。1986年，在天津市首届戏剧节上，宝坻评剧团编创的评剧《张妈买驴》获创作一等奖、优秀剧组奖、优秀导演奖、优秀配角奖。2005年，天津市第一家民营剧团新蕾评剧团建立，同全区大大小小的评剧团一起，继续在评剧的艺术世界里辛勤耕耘，尝试探索着新形势下评剧艺术的发展壮大之路。

评剧艺术特色鲜明。评剧的唱腔属板腔体，是在莲花落、蹦蹦戏音乐的基础上，逐步吸收借鉴梆子、京剧的唱法形成的。它的音乐曲调自然流畅，板式结构分为夹板、搭调、大安板、慢板、小安板、三捶、倒板、垛板、流水板、反调等若干板式。伴奏以板胡为主，打击乐器与京剧大体相同。随着评剧唱腔的演变发展，在艺人中形成了不同的演唱风格。后来，以宝坻林亭口古镇为界，以东被称为东路评剧，以西被称为西路评剧。东路评剧朴实、委婉，西路评剧高亢、豪放。

评剧流传广泛。评剧发源于宝坻，并迅速流传到国内许多地区。目前主要分布于天津、北京、河北、辽宁、吉林、黑龙江以及西北、西南的部分省区，是我国除京剧以外分布区域最广的剧种。

作为评剧艺术之乡，宝坻区扎实推进“文化兴区”战略，评剧艺术得到了很好的保护与传承。2006年，宝坻区成功申报评剧为国家级“非遗”项目，评剧成为我区拥有的两项国家级非物质文化遗产之一。多年来，区 *** 每年都投入相应经费用于评剧事业的繁荣与发展，文化部门积极组织开展群众性的评剧演唱活动，全区群众也积极参与评剧艺术的保护与传承活动，爱评剧、唱评剧、 品>>

问题二：评剧发源 评剧是我国戏曲艺术中近四百个剧种之一，已有百余年发展史。评剧的发源，也是河北省唐山市滦县，是属于北方地区的剧种。它是在蹦蹦戏，大口落子基础上，吸收河北梆子、京剧的许多长处逐渐完善发展起来的一个剧种。诞生至今，以极强的生命力很快在华北、东北等地的城市、农村、工矿迅速扩展开来，并形成剧目繁多，流派纷呈，艺术人才层出不穷的辉煌局面，成为仅次于国粹京剧的大剧种。

评剧以平民化、大众化飞通俗流畅的艺术风格极易传播。赤峰地区从民国初期，就已有了京剧、梆子和评剧，那时戏班的演出形式经常是三合水，或叫三大块(即把京剧、河北梆子和叮剧三个剧种结合在一个团体中演出)。百姓们特别钟爱评剧艺术，使评剧成为单独的艺术表演团体，与京剧、梆子分离开来，并逐步加以发展，成为一发而不可收，最具影响力的剧种。

小松博客原创整理.转载请注明

问题三：评剧是发源于河北省还是天津市？ 河北省唐山地区。

问题四：京剧越剧黄梅戏评剧都是从哪发源地 京剧[1]（Beijing Opera）又称平剧、京戏，中国戏曲三鼎甲“榜首”，已有200多年历史，享誉海内外，有“国剧”之称。分布地以北京为中心，遍及全国。清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。另外，“京剧”也是一个网络用词，意思同“惊惧”。

越剧yuèjù英文[shaoxing opera]

别称“绍兴戏”，清末时起源于浙江嵊县，即古越国所在地而得名。由当地的民间歌曲发展而形成的，汇集了昆曲、话剧、绍剧等剧的特色，之前主要是男子越剧，后历史性的转变成了如今的女子越剧，新中国之后才统一地被正式成为越剧。其主要流行于江、浙、闽、上海一带，还有一些北方地区，在海外亦有很高的声誉和广泛的群众基础。

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调。清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种。一度被称为“怀腔”、“皖剧”。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。2006年5月20日，黄梅戏经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。分布地以安庆为中心，遍及中国。

评剧发源于中国京东唐山一带，特点是念白和唱词口语化，非常容易听懂，因此很受观众的欢迎。1910年代，成兆才将说唱曲艺艺术莲花落结合蹦蹦戏，并吸收河北梆子、京剧的一些表演方式和音乐元素，同时也受到唐山皮影戏音乐的影响，开创出定名为“平腔梆子”的新剧种，中华民国时期北京改名北平，使得“平腔梆子”的简称和京剧因政治因素而改换的新名称“平剧”、“平戏”（本来叫“京戏”、“京剧”）混淆，成兆才于是在建议下把“平腔梆子”的简称改为“评剧”、“评戏”，这个名称就此确立，直到现在。

问题五：评戏是哪里的 评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。

问题六：京剧、越剧、豫剧、黄梅戏、评剧的发源地分别是什么？ 京剧；北京、河北一带，越剧；江浙沪，豫剧；河南，黄梅戏；安徽，评剧，河北北京天津

问题七：京剧豫剧越剧黄梅戏川剧评剧它们源自哪个地区？ 京剧的前身是徽班。清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后大量吸收当时在北京流行的昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就，同时又受到北京的语言、风俗等地方文化潜移默化的影响，经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧.

豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。

越剧发源于浙江嵊州市（原嵊县）。越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。

黄梅戏起源于湖北省黄梅县黄梅乡黄梅村，后传到了安徽省安庆一带,成为安徽境内的大剧种.

川剧是四川、云南、贵州等西南几省的民族民间艺术形式。

川剧是由高腔、昆腔、胡琴腔、弱腔等四大声腔加上四川民间灯戏组成的。除灯戏是四川本地艺术形式外，其他四大声腔都是从明朝末年至清朝中叶，先后由外省的戏班传入四川。

评剧是中国第二大戏曲剧种,原名“平腔梆子戏”,俗称“唐山落子”、“蹦蹦戏”。

评剧起源于100多年前,形成于河北唐山.

问题八：京剧的发源地那里 京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。

京剧走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统艺术文化的重要媒介。分布地以北京为中心，遍及中国。在2010年11月16日，京剧被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

问题九：戏剧与发源地对应正确的是( )。 评剧发源于河北省唐山市滦县，黄梅戏发源于湖北省黄梅县，在安徽安庆发展壮大，吕剧发源于山东东营，花鼓戏发源于湖北省境内。

最佳回答京剧发源于安徽安庆市，越剧发源于浙江嵊州，豫剧发源于河南，黄梅戏发源于安徽，评剧发源于河北；

京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

越剧（汉语拼音为yuèjù，英语为Yue Opera）——中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。亦为中国五大戏曲剧种（依次为京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧）之一。

豫剧（英文：Yu Opera）起源于中原（河南），是中国五大戏曲剧种之一，中国第一大地方剧种，被西方人称赞是“东方咏叹调”，“中国歌剧”等。

黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。

黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力。表演质朴细致，以真实活泼著称。成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。

评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。

最佳回答评剧是我国北方地区的一种地方戏，在华北、东北以至云贵高原都广为流行，是广大群众所喜闻乐见的剧种之一。

评剧解放前出了一大批表演艺术家，如：李金顺、刘翠霞、爱莲君、喜彩莲、白玉霜等。解放后更有东北、河北等地刘小楼、喜彩苓、韩少云、小俊亭、花淑兰等名伶；在北京评剧界的筱白玉霜、新凤霞、李忆兰、花月仙、马泰、张德福、席宝昆、魏荣元、陈少舫等，更是家喻户晓，妇孺皆知的演员。为了让我们更好的认识评剧的今天，仅就评剧部分流派艺术做一个简要的介绍。

首先简单的介绍一下评剧的起源：

根据胡沙先生《评剧简史》一书记载：评剧诞生于1900年前后共经历了四个时期，第一时期称为“对口莲花落”，第二时期为“唐山落子”，“奉天落子”是第三时期，在这期间共经过了30多年，而评剧便是第四个时期。

莲花落最初在京东一带活动，如:丰润、遵化、玉田、昌黎、乐亭、及唐山等地。其表现形式由起初的一个人左右手拿着竹板唱的单口莲花落，后来演变为由两位男演员，扮成一旦一丑对唱的对口莲花落，应该说它是劳动人民在田间地头自娱自乐的一种形式，在当时唱莲花落的演员中属金菊花最为著名。

第二时期是唐山落子，由于莲花落从关外蹦蹦音乐中吸取了养分，丰富了自身的音乐，加进了梆子的大弦、锣鼓，使它的表演具有了初步的戏曲形式，莲花落也开始有了自己的小戏，即“拆出戏”，它们开始走上集镇、码头，最后由成兆才先生于1912年带入唐山，在永盛茶园，这是评剧第一次走进了剧场。由于演出轰动,影响较大，当地人开始把他们称为唐山落子，其代表性的人物是月明珠。

谈到这两个时期，就不能不提到评剧的创始人及剧作家成兆才。成兆才，字洁三，艺名东来顺，河北省滦县人，他生于1847年，卒于1929年，享年56岁。他是个贫苦农民，靠唱莲花落乞食，成兆才小时候在河北梆子班里当过水锅，就是烧开水的，他多才多艺，会吹笛，会演戏，还会剧本创作。他一生共创作了百余部作品为评剧的发展做出了重要的贡献。在旧中国，他的侄子成国祯冒着生命危险保存了四十八本成兆才手稿，我们现在出版的《评剧大观》及《花为媒》、《杨三姐告状》这样的评剧代表性剧目大部分是成兆才的作品，因此后人把评戏称为“成家戏”，把成兆才称为“祖师爷”。

评剧的第三个时期是奉天落子。评剧有成兆才，月明珠代班，由唐山发迹开始，进山海关，这时期名声大躁，他们创造了许多优秀的剧目，如：《马寡妇开店》、《桃花庵》、《杨三姐告状》、《王少安》、《杜十娘》等。

在1912年至1925年这前后十四年中推动评剧发展的代表人物应是李金顺。(见照片)李金顺天津人，1896年出生，卒于1952年，享年56岁，据胡沙先生简史记载，李金顺腔调好，表情好，他的嗓音从小细嗓变得宽而亮，巧妙的运用唱大鼓的嗓子唱落子，并保留和发展了落子演唱的特色，他把许多大鼓的演唱技巧输送到落子中去，丰富了落子的表现情感能力。因此，著名演员喜彩莲在这方面受李金顺艺术熏陶和影响。在继承李派演唱风格基础上，形成了后来的喜派。由于李金顺的活动在东北，所以评剧艺术的中心转到东北，这就是所谓的奉天落子。

第四个时期称为评剧。关于评剧名称的来源不能不提到一位评剧大家白玉霜。白玉霜原名李桂珍，又名李慧敏，生于1907年，卒于1943年，享年36岁。据其女筱白玉霜在回忆录中写到，母亲白玉霜在演唱方面字正腔园，为了叫上海人听得懂评剧，他将唱白改用了北京话，她注重唱功技巧，对唱词也很有研究，她的唱法很费劲，哪是重点哪个该使劲他都计划得很好，声音圆润而又好听，筱白玉霜便继承了她的表演精髓，其演唱充分展示了白派风格。

据胡沙先生简史记载，最早使用评剧这个名称的是白玉霜，但在白玉霜之前的李金顺时代，即1924年，他们将“蹦蹦”已称为平剧，只是这个平字无言字旁，后来为了和当时的京戏也叫平剧相区别，加了言字旁。他们认为这有个讲法，即评古论今之意。但在李金顺之前，使用无言字旁的平字应当是评剧创始人成兆才，月明珠在天津演出时成兆才领导的班社冠以“京东庆春班，平腔梆子戏”。

在评剧形成后，曾涌现出一大批评剧表演艺术家。如：钰灵芝、爱莲君、刘翠霞、喜彩莲、白玉霜、他们为评剧事业做出了巨大贡献。

最佳回答京剧：安徽省安庆市。

豫剧：河南开封及周边地区。

粤剧：发源于佛山。

黄梅戏：起源于湖北黄梅县。

评剧：是流传于中国北方的一个戏曲剧种。

1、京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，场景布置注重写意，腔调以西皮、二黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。

徽剧是京剧的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

2、豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。

豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

3、粤剧（Cantonese Opera），又称“广东大戏”或者“大戏”，广东传统戏曲之一，源自南戏，流行广东、广西两省和港、澳地区，在国外操粤语的华裔聚居区也时有演出。自明朝嘉靖年间开始在广东、广西出现，是糅合唱念做打、乐师配乐、戏台服饰、抽象形体的表演艺术。粤剧每一个行当都有各自独特的服饰打扮。

4、黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。

黄梅戏与京剧、越剧、评剧、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎 。

5、评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。

豫剧的起源发展：

1924年，王义成在《京报》副刊《戏剧周报》上发表《豫剧通论》一文，文章中的豫剧是对河南省所有剧种的统称。

1947年秋，洛阳、开封、兰州、西安四地的民间报界方以此称谓专指河南梆子。

1947年末，豫剧教育家李战在兰州组建甘肃第一个豫剧表演团体“新光豫剧团”。

1948年，创办豫剧历史上第一所学校“私立新光豫剧学校”，这是最早使用“豫剧”名称的组织机构。

1950年，中南区军政委员会文化部为发展戏剧事业，派人在郑州招收一批河南梆子演员到武汉，组成以梆子大王陈素真及王魁元、黄忠祥为首的“群众河南梆子剧团”在武汉演出。

1950年8月间，陈素真、王魁元等率领该剧团在河南、河北等地巡回演出时将河南梆子定名为豫剧，此后“豫剧”一词正式取代了河南梆子。

百度百科-京剧

百度百科-粤剧

百度百科-越剧

百度百科-豫剧

百度百科-黄梅戏

百度百科-戏剧

今天的内容先分享到这里了，读完本文《「评剧发源地」评剧发源地和代表剧目》之后，是否是您想找的答案呢？想要了解更多，敬请关注baike.ccv168.com,您的关注是给小编最大的鼓励。

本站所发布的文字与图片素材为非商业目的改编或整理，版权归原作者所有，如侵权或涉及违法，请联系我们删除