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最佳回答李煜的词有以下特点：

感情真挚：李煜的词表达的感情真挚，传达了他对爱情、生命、自然等现实与理想的深切关怀和不屈的精神追求。例如《菩萨蛮》中，他表达了对故国的思念和对时光流逝铅毁的哀叹。

描写细致入微：李煜的词中的景物描写与情感表达紧密结合，富有意境，宛如画卷，令人陶醉。他富有想象力和创意，在词中刻画出了自然美好的图像。例如《望江南》中，他以生动的笔触描绘了春天的美景和人物的娇美。

以小见大：李煜的词往往以小见大，通过具体的意境、形象，表现出人生中某种具有典型意义的感受、好森意绪和体验，因而能引起异时异地虽然具体的生活遭遇不同却同具愁和恨感情的人的共鸣。例如《相见欢》中，他写道“林花春红，太匆匆，无奈朝来寒雨晚来风。” 这槐袜备句词表达了人生无常、时光飞逝的感慨，引起了读者强烈的共鸣。

用典精妙：李煜的词喜欢用典，但他不是简单地堆砌典故，而是将典故巧妙地融入到意境中，使得词作更具意蕴。例如《乌夜啼》中，他用“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”的典故，表达了人生无常、岁月匆匆的感慨。

总的来说，李煜的词风格独特，感情真挚，描写细致入微，以小见大，用典精妙。他通过独特的表现手法和深刻的思想内涵，创作出了一系列优秀的词作，成为了唐宋词坛的一代宗师。

最佳回答他前期的词风格绮丽柔靡，不哪陵脱“花间”习气。 根据内容可大致分为两类：一类是描写富丽堂皇的宫廷生活和风花雪月的男女情事，如《菩萨蛮》《相见欢》 。

他后期的词由于生活的巨变，以一首首泣尽以血的绝唱，使亡国之君成为千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语），正是“国家不幸诗家幸，赋到沧桑语始工”。

这些后期词作，凄凉悲壮，意境深远李祥戚，已为柳永等所谓的“婉约”派打下了伏笔，为词史上承前启后的大宗师。至于其语句的清丽，更是空前绝后的了。如《虞美人》,《浪淘沙令》。

李煜的诗词，存世共有三十余首，在内容上，可以亡国降宋宴耐为界分为前后两期：前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气。

但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁；后期词反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力。

最佳回答南唐后主李煜，在政治上平庸无能，但被誉为“词中之帝”。他的后期词作，直抒胸臆，情感真挚深沉，意境开阔，赢得千百旦中年来传诵不歇，堪称千古绝唱。词风方面：前期绮丽奢华，后期词风哀怨缠绵，着重研究后期词作抛弃闲愁，以血写书、基调低沉，哀而即伤、悲剧氛围，忏悔意识、关注命运、悲苦思索的艺术特点和率性而滑带为、直抒胸臆，直抒见发、完美结合，手法多样、意蕴隽深的模让山艺术表现手法。

最佳回答李煜词作的艺术风格体现在两个不同时期。前期词主要反映宫廷生活和男女情爱，风格绮丽柔靡，虽不脱花间派习气，但在人物、场景的描写上较花间词人有较大的艺术概括力量，在部分词里也流露出了沉重的哀愁（如《清平乐·别来春半》）；后期词反映亡国之痛，哀婉凄凉，意境深远，极富艺术感染力（《虞美人·春花秋月何时了》）。

《清平乐·别来春半》南唐·李煜键迟

别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。

译文：

离别以来，春天已经过去一半，映入目中的景色掠陪桐起柔肠寸断。阶下落梅就像飘飞的白雪一样零乱，把它拂去了又飘洒得一身满满。

鸿雁已经飞回而音信毫无依凭，路途遥远，要回去的梦也难形成。离别的愁恨正像春天的野草，越行越远它越是繁生。

赏析：全词以离愁别恨为中心，线索明晰而内蕴，上下两片浑成一体而又层层递进，感情的抒发和情绪的渲染都十分到位。手法自然，笔力透彻，尤其在喻象上独到而别致，使这首词具备了不同凡品的艺术魅力。

一个“别”字，是起意，也是点题，单刀直入，紧扣人心。李煜前期作品中因各种原因，这种开篇直抒胸臆的不多，但中、后期作品中不少，想必是生活际遇之大变，词人的感情已如洪水注池、不泄不行罢。

“春半”可以释为春已过半，但如释为相别半春，亦有据。接下二句承“触目”来，“砌下落梅如雪乱”突出一个“乱”字，既写出了主人公独立无语却又心乱如麻，也写出了触景伤情景如人意的独特感受，用生动的比喻把愁情说得明白如见。

“拂了一身还满”，前有“拂”字，显见有主人公克制定念的想法，但一个“满”字，却把主人公那种无奈之苦、企盼之情、思念之深刻画得至真至实。

“雁来”两句把思念具体化。写出作者盼信，并希望能在梦中见到亲人。又设想，和亲人在梦中相会，但“路遥归梦难成”，距离实在是太遥远了，恐怕亲人在梦中也难以回来。

怀着这种心情，向远处望去，望着那遍地滋生的春草，突然发现，“离恨却如春草，更行更远还生”。“更行更远”是说无论走得多么远，自己心中的“离恨”就像那无边无际、滋生不已的春草。

《虞美人·春花秋月何时了》南唐·李煜

春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中！

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

译文：

这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少？昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛！

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

赏析：

此词通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀。全词语言明净、凝练、优美、清新，以问起，以答结，由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。

“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却。“往事知多少？”回首往昔，身为国君，过去许许多多的事历历在目。

小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了物是人非的枨触，跌衬出囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者稿乱李的心境，是真切而又深刻的。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。

“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。

扩展资料

李煜词作的影响和贡献：

1、扩大了词的表现领域。在李煜之前，词以艳情为主，即使寄寓抱负也大都用比兴手法，隐而不露，而李煜词中多数作品则直抒胸臆，倾吐身世家国之感，情真语挚，使词摆脱了长期在花间尊前曼声吟唱中所形成的传统风格，成为诗人们可以多方面言怀述志的新诗体，艺术手法上对后来豪放派词有影响。

2、词境优美，感情纯真，因纯情而缺少理性节制。南唐亡国后，李煜被俘入宋，“日夕以泪洗面”，李煜直悟人生苦难无常之悲哀，真正用血泪写出了亡国破家的凄凉和悔恨；并把自身所经历的惨痛遭遇泛化，获得一种广泛的形态与意义，通向对于宇宙人生悲剧性的体验与审视，所以其言情的深广超过其他南唐词人。

3、语言自然、精炼而又富有表现力，具有较高的概括性。李煜善于用白描的手法抒写他的生活感受，用贴切的比喻将抽象的感情形象化，往往通过具体可感的个性形象来反映现实生活中具有一般意义的某种境界，不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。

4、在风格上有独创性。花间词和南唐词，一般以委婉密丽见长，而李煜则出之以疏宕，如《玉楼春》的“豪宕”、《乌夜啼》的“濡染大笔”、《浪淘沙》的“雄奇幽怨，乃兼二雄” 、（《虞美人》的“自然奔放”，兼有刚柔之美，在晚唐五代词中别树一帜。

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